Espace Nicole Lagravère à la vieille halle de Bracieux

5 salles d'expositions temporaires, ouvertes d'avril à octobre, dans un lieu de prestige.

Vous souhaitez exposer ? Consultez le règlement intérieur des expositions et prenez contact avec le Comité Artistique de l'association.

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Règlement intérieur expositions 2018
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Formulaire de candidature 2018
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Tarif de location et promotion de l'exposition

pour l'année 2019

- 150€ pour un seul exposant

- 250€ pour 2 exposants

- 50€ par exposant supplémentaire avec un maximum de 6 artistes



SAISON ARTISTIQUE 2018

47ème GRAND PRIX

du 15 septembre au 7 octobre

16 artistes, peintres et sculpteurs, ont concouru pour le Grand Prix 2018 sur le thème "Patrimoine Culturel".

Que les tableaux de ces artistes soient figuratifs ou abstraits, ils reflètent de façons différentes leurs préférences, en montrant au public leur intérêt pour des paysages, des monuments, des musiques venus d'un héritage commun. 

Le jury devra délibérer et choisir 6 oeuvres. Les artistes lauréats seront ainsi récompensés le 27 octobre prochain à l'Orangerie du Château de Villesavin

 

ART ET MISE - Yvette BERCIER PUJOL

du 1er au 12 septembre

ART ET MISE est un collectif d'artistes composé d'Hervé GOUZERH - peintre - Sylvie Ann FONTAINE- photographe- Yvette BARBIER PUJOL -encre de chine- et Marc VUBASSONNE- sculpteur-

Hervé GOUZERH, artiste peintre primé et titulaire du prix Région Centre-Val de Loire, travaille l'acrylique dans un style d'abstraction.

Sylvie Ann FONTAINE,  artiste peintre  s'est tournée vers la photographie et prise de passion pour le microscopique.

Yvette BERCIER PUJOL s'est lancée dans la calligraphie à l'encre de chine puis est passée à la peinture sur papier photo à l'encre de chine.

Marc VUBASSONNE est un sculpteur qui mélange l'acier, le laiton, le cuivre, l'inox et le bois. 

KOKORO JAPON EXPOSITION - Shuji NAGAO

du 18 au 29 août

Shuji NAGAO est un artiste peintre japonais aquarelliste. Il a une passion pour les fleurs, les champs, les eaux bouillonnantes, les cascades et les torrents. Stylisées ou figuratives, ses aquarelles affichent la  couleur. Parfois, il peut utiliser le noir et le blanc pour marquer l'absence de couleur et de lumière l'hiver. Pour l'exposition, il s'est entouré de 6 autres  artistes japonais qui donnent une image avant-gardiste et variée de l'art japonais

Christiane DEMONCHY-CORDARY

du 4 au 15 août

Christiane DEMONCHY-CORDARY est une artiste peintre amateur qui a la retraite a repris les pinceaux pour l'école des Beaux Arts de Nancy et se consacre totalement à la peinture à l'huile. Ses toiles sont multithèmes et multigenres avec un mélange d'originalité, de liberté de création et hauts en couleurs.

Danielle GUERIN

du 21 juillet au 1er août

Danielle GUERIN est une artiste autoditacte tant pour l'aquarelle que pour les modelages. Ses aquarelles aux traits fins, précis et légers composent son catalogue avec des paysages maritimes et sauvages comme la Bretagne, ou natures mortes et portraits. Depuis une quinzaine d'années, elle a découvert le modelage de la terre et c'est alors que son talent caché pour cet art s'est pleinement manifesté. Bustes, statuettes... sont réalisés en argile  avec des formes imprévues au hasard des créations.

Elle est ravie d'exposer à la Vieille Halle, qui est sa troisième exposition depuis sa retraite d'enseignante.

 

Michel BRIALIX

du 7 au 19 juillet

Michel BRIALIX est un peintre amateur primé passionné de peinture au couteau. Il a fait l'école des Amis de Montmartre à Issoudun. Ses toiles figuratives et réalisées de manière contemporaine reflètent l'ambiance des villages du sud avec de la lumière et des couleurs. Il travaille environ deux années sur un chaque thème, celui de la Provence arrive à son terme. Il expose régulièrement dans le Département mais également en Belgique, au Portugal à Miami et à Barcelone.

Marie Paule DUMY et François MILLON

du 23 juin au 4 juillet

Marie-Paule DUMY, jeune artiste sculpteur amateur, travaille le bois et la pierre. Pour elle, la sculpture c'est une méditation, c'est le recentrage sur soi. Elle suit le mouvement imposé par la matière et est à son écoute. C'est un vecteur de joie et d'émerveillement. 

François MILLON, artiste peintrep rofessionnel, a commencé par peindre des décors de théâtre. Il a appris la lithographie. Ses toiles sont peintes directement sur supports ou sur du papier kraft collé sur un support (marouflage). Pour lui, grand voyageur, cette technique facilite le transport de ces oeuvres en avion. Il fait ses propres mélanges de couleurs ce qui donne des teintes très personnalisées.

Isabelle SARIAN

du 9 au 20 juin

Isabelle SARIAN étudie l'art à l'école Brassart de Tours et obtient un diplôme en art graphique publicitaire. Elle sera directrice artistique avant de délaisser son métier pour se consacrer exclusivement à la peinture abstraite. Depuis 5 ans, elle est primée, cotée et internationale. Elle expose une à deux fois par mois en France mais également en Angleterre, en Amérique, en Belgique et prochainement en Asie. Ses tableaux sont un savant mélange de peinture acrylique et aquarelle avec le "raku pictural", de cendres, de feuilles d'or et d'argent. Dans ses tableaux, l'ombre et la lumière de révèlent. Elle crée en toute liberté, et dans l'infini, bien au-delà de l'espace et du temps. 

Takao MAKI

du 26 mai au 6 juin

Takao MAKI est un artiste peintre portraitiste japonais de talent. Peintre depuis 1976 il se consacre exclusivement  à la peinture à l'huile ou au pastel sec. Il sait comment transmettre à sa toile tout le naturel, la beauté, la vie de son modèle. Cet artiste international fait découvrir au visiteur son monde de portraits en portraits et de pays en pays. Takao Maki vit en Espagne. Pour les artistes japonais,  il y a deux  pays de référence pour l'art , l'Espagne et la France.  Il a exposé à Beauregard et à Romorantin et expose de plus en plus en France.

Anne-Marie et Michel BODIN

du 12 au 24 mai

Anne Marie et Michel Bodin, passionnés de photographies,  sont tous deux des peintres amateurs et primés pour leurs pastels et peintures à l'huile.

A la fin de leur vie professionnelle, ils se mettent à peindre leurs souvenirs de voyage, avec pour Anne Marie une préférence pour la peinture à l'huile et pour Michel le pastel. Ils partagent le même enthousiasme pour la peinture, en même temps et ensemble une envie intarissable qui les mène sur les chemins colorés et dynamiques de la création.


Isabelle MIGNOT

du 28 avril au 10 mai

Isabelle Mignot est une artiste peintre autoditacte. Très jeune elle se passionne pour le dessin et la peinture et ensuite elle étudie l'Histoire de l'Art à l'Ecole du Louvre avant de se lancer dans la vie professionnelle, sans toutefois jamais cesser de peindre. A 40 ans elle décide de se consacrer pleinement à son art, la peinture, en utilisant pour ses oeuvres divers matériaux et supports tels l'acrylique, encre, café, lasure, mortier, enduit, papier, toile....Sa principale source d'inspiration "les flots de l'âme et du coeur" au fil des heures et des jours.

Elles réalisent de nombreuses expositions en France mais aussi en Belgique, Autriche, Allemagne et aux Pays-Bas. Ses oeuvres comptent également parmi des collections privées en Europe, aux Etats-Unis et en Asie, notamment au Japon et en Chine.

Les Artistes Braciliens et leurs amis

du 14 au 25 avril

L'exposition préparée par l'association "Le Coin des Arts" a permis à 22 artistes professionnels et amateurs  d'exposer leurs oeuvres à  la Vieille Halle.  Les photographies, les toiles acryliques, huiles, aquarelles, pastels, les réalisations en cuir ou en dentelles permettent aux visiteurs de découvrir un mélange de genres et de styles  et aident à rappeler que l'art est universel et qu'il n'a pas de frontière.

Coralie STARODUB

du 31 mars au 11 avril

Coralie STARODUB a fait les Beaux Arts du Mans et une licence de lettres modernes et expose pour la première fois ses peintures. Elle propose un monde de couleurs brillantes et de multimatériaux avec un mélange de peinture vitrail, céramique, acrylique et porcelaine. Ses oeuvres invitent aux dépaysements, aux changements, tout est impalpable, tout est en émotion et sensation.


SAISON ARTISTIQUE 2017

GRAND PRIX 2017

Le thème du 46ème Grand Prix de la Vieille Halle a permis à 15 artistes de représenter l"Espace".

Sur les toiles exposées, l'Espace a deux facettes : l'espace cosmos, univers seuls ou multiples avec des étoiles, des planètes et des galaxies et l'autre espace, comme lieu personnel tout intériorisé ou transposé sur une peinture. Les deux faces de l'espace gardent chacune leur part de mystère et leurs secrets.

Le jury devra choisir 6 oeuvres et les artistes lauréats seront ainsi récompensés le 14 octobre prochain à l'Orangerie du Château de Villesavin.

 

SUR LES TRACES DU PASSE

du 9 au 24 septembre

Cette exposition a été préparée par les bénévoles de l'association Sur Les Traces du Passé et d'une quarantaine de familles durant une année. L'agencement des décors, les meubles et les divers objets  suscitent beaucoup d'émotions et  permettent   de se remémorer l'intérieur d'une maison paysanne  en Sologne au début du XXème siècle.

Georges MATHIEU

du 19 au 30 août

Georges MATHIEU est un artiste peintre figuratif qui s'exprime sur acrylique, huile et aquarelle. Il crée selon l'inspiration de l'instant, du lieu, de l'objet ou de l'animal.  Il expose en France et en Allemagne ces nombreuses réalisations aux thèmes très variés. 


Daniel MARGOIL

du 5 au 16 août

Daniel MARGOIL est un peintre amateur qui, après avoir réalisé des peintures à l'huile et sculpté dans le chêne, s'est mis à l'aquarelle à la retraite. Il est Grand Maître de la peinture en Italie et artiste primé, inscrit au tableau international des peintres et sculpteurs contemporains. Il aime peindre les métiers d'autrefois avec une nostalgie pour la vie d'antan.Passé et présent intimement liés sont indissociables pour cet artiste peintre de 82 ans. 


Anne GOUDENOVE

du 22 juillet au 2 août

Anne Goudenove est artiste peintre et karatéka. C'est après des études d'infographiste et d'histoire de l'art qu'elle est partie enseigner en Côte d'Ivoire et s'est mise à peindre et faire du karaté. Depuis plus de trente ans, elle allie ses deux passions avec sa vie professionnelle et familiale. Le karaté est synonyme de bien être et sa peinture est sans logique, ni recherche tant dans le figuratif que dans l'abstrait. 

Marie Christine BERNARD-DOIREAU

du 8 au 19 juillet

Marie Christine Bernard-Doireau, diplomée de l'Ecole Supérieure des Arts Appliqués de Paris, peint animaux, nus, portraits d'adultes et d'enfants. C''est une artiste-peintre professionnelle qui a été maintes fois primée et récompensée depuis 1989. Professeur, elle anime des ateliers pour adultes et enfants au sein de l'association Le Coin des Arts à Bracieux. C'est avec talent et patience qu'elle enseigne à ses élèves pastels, gouaches, encres de Chine, fusains, crayons et craies.

Nicolas BOUCHER

du 24 juin au 5 juillet

Nicolas Boucher a commencé à dessiner vers l’âge de 15 ans. Après avoir fréquenté les Beaux-Arts de Bourges, il a ensuite suivi une formation de graphisme sur PAO, puis travaillé chez un céramiste.

Après avoir alterné la peinture avec une activité salariée dans l'immobilier pendant quelques années, il a repris son activité artistique à plein temps depuis deux ans et se consacre principalement à ses premiers travaux, Pochoirs et Mosaïques.

Des oeuvres à l'huile ou à l'acrylique toujours très colorées.

 

Gabriel MADELEINE - Fleur TESSERAUD-

Fabrice PARMENTIER

du 10 au 21 juin

Fleur Tesseraud graphiste-illustratrice dans le tourisme. De peinture, elle est passionnée. Elle présente des toiles toutes différentes par leur format et le travail accompli. Des peintures à l'huile ou à l'acrylique avec des couleurs et des mélanges selon l'émotion du moment. Elle peint sans limite et sans contrainte. La peinture c'est pour elle la liberté de s'exprimer à travers ses créations. 

Gabriel Madeleine a fait carrière dans l'éducation nationale avant de devenir sculpteur voici 4 ans. Il donne une seconde vie à des matériaux destinés à mourir. Il est inspiré par l'union de l'eau, de la couleur et de l'odeur. 

Fabrice Parmentier est artiste depuis toujours. Il aime photographier et jouer de la musique.  Pour cette exposition, il a choisi les arbres et leurs mystères, c'est une exposition "miroir" car il reproduit à l'identique la partie de l'arbre photograhiée. Le visiteur est amené à s'interroger sur la face cachée de ce qui existe, sur les mystères de la nature et le renvoi à ses propres images.

Jacques SUZART - Christel LUDOVIC

du 27 mai au 7 juin

Christel LUDOVIC aime créer avec ses mains, c'est un plaisir, une forme d'expression. Elle façonne ses statuettes dans un cocon protecteur et elles ont aussi de grandes oreilles pour accueillir, être présentes, écouter les secrets.Chaque pièce est pour elle une émotion. 

Pour son association "Timéo Faire autrement pour faire pareil" elle apporte son concours avec la vente de ses sculptures, l'animation d'ateliers et de concerts.

Jacques SUZAT aime peindre ces chemins avec un mélange de matière peintures-sables, le sable révèle les mystères de sa mémoire, de ses voyages; le sable fait le lien entre trois éléments, l'eau,la terre et l'air. 

Ces peintures sur toiles, ardoises ou céramiques lui demande du prendre du temps, le temps qui passe, le temps qui s'écoule dans le sablier. Il a reçu l'an passé  le second prix de la Vieille Halle sur le thème "Passe le Temps".


Evelyne CLAVREUL - Guylaine BRAULT

du 13 au 25 mai

2 artistes talentueuses, simples et charmantes :

Guylaine Brault,  élève des Beaux Arts de Tours, est une pastelliste dans l'âme. Cette technique lui permet de s'exprimer avec une grande spontanéité, de donner des teintes justes à ses portraits, qui restent ses sujets préférés,  ou ses paysages. Pour partager sa passion elle anime des ateliers à Chémery et Contres. Son talent  a été maintes fois récompensé.

Evelyne Clavreul est peintre, sculptrice, dessinatrice dont le talent éclate et séduit dans chaque oeuvre. Elle peaufine ce don naturel aux Arts Appliqués de Paris ; dessins de nus, céramique, huiles sur toile. Elle a ensuite exercé une profession où son savoir-faire a fait merveille comme directrice artistique en agences de publicité.

 

 


M. NEUHARD- J. BOURDIN- P. CHAPEAU - E. PIOGER- G.DELAPLACE- D. DUCHESNE - P. FAUTREZ- F.MONCOURRIER- C. HERRERO- C. LUDOVIC -  L.KERMEL-DELACOMBE- C. ROBERT SERMAGE - M.SERPAUT -

du 29 avril au 10 mai


13 artistes régionaux,peintres, sculpteurs, céramistes - professionnels et amateurs- sont réunis pour faire honneur à l'art sous différentes formes. Chaque artiste s'exprime en travaillant avec son "âme soeur", peinture, métal, terre cuite, bois, papier. Des oeuvres en noir et blanc ou tout en couleurs, représentantl'abstrait, le figuratif, la chaleur, la féminité, l'humanité .... Une exposition complète et variée avec un mélange harmonieux des genres et des générations.

Françoise AURIAU- Josseline APSIT - Liliane JAULAIN-

Geneviève CAUSTY- Roselyne MARTEAU -

Micheline GAUTREY

du 15 au 26 avril 2017

6 peintres amateurs qui pratiquent les différentes techniques de peinture, au couteau, à l'huile, l'acrylique et qui ont un parcours artistique quasiment identique. Elles sont venues à la peinture, leur loisir, voici une dizaine d'années environ et c'est pour elles un moment de bonheur, de partage et de rencontre. 


Sebastiano MIGLIARINI

du 1er au 12 avril 2017

Sebastiano Migliarini est né à Milan en 1970. Il a étudié la sculpture à l'Académie des Beaux-arts de Carrare, connue dans le monde entier pour le marbre et les ateliers de sculpture artistique.

Depuis 1994, il travaille comme sculpteur, peintre et scénographe pour des événements artistiques pour le théâtre, la télévision et la publicité. Son parcours professionnel le conduit de façon très naturelle de la sculpture à la scénographie, de la peinture au design, à travers l’utilisation de divers matériaux: le marbre, la pierre, le bronze, le verre, le bois et des matériaux synthétiques.

 Dans ses tableaux, Sebastiano effectue une opération singulière : il les vide de la figure humaine et n’en laisse qu'une simple trace, celle de sa tenue.

La poétique de Sebastiano séduit par l'élégance des lignes, par la beauté des jeux des plis, par les couleurs et les dessins présents sur les tissus. Sebastiano aime la couleur et l'utilise pleinement dans ses tableaux. 

 

 Dans ses sculptures, ce qui frappe immédiatement, c'est la multiplicité des matériaux utilisés.